2月3日，“墨色无界——绘画音乐跨界艺术展”在台北开幕，北京造型艺术家许琪萍、台北茶艺家唐文菁、福建古琴演奏家裴煜共同参与。黄少华摄中新网台北2月3日电(记者黄少华肖开霖)“墨色无界——绘画音乐跨界艺术展”3日在台北开幕。北京造型艺术家许琪萍、台北茶艺家唐文菁、福建古琴演奏家裴煜，以墨色、茶香和琴音演绎出各具美学魅力，又相互交融的别开生面艺术飨宴，带给台湾民众以民族传统的春节问候。

　　此次两岸艺术家跨界交流互动展演由中华文化联谊会协同中华文化发展促进会、台湾台北艺聚有限公司、台湾中华茶联两岸事务部与北京中展丹青展览有限公司举办。

　　含蓄或奔放的水墨画，悠扬的琴声，飘逸的茶香，加上排放别致的油纸伞及织物，两岸三位女艺术家以对传统文化和中华美学的探索精神，在现场共同呈现出浓郁的民族风格气派和现代艺术的魅力。

　　古琴是中华文化四艺“琴棋书画”之首。此次通过水墨画与古琴跨界同台展演，把画与琴在视觉和听觉上相融合，让观众体味乐中有画境，画中有乐音的情韵和意境。

　　茶道是茶艺过程中体现出的一种陶冶情操的精神。讲求笔墨色韵、追求意蕴表达的国画，与茶艺同为中华传统文化载体，均以水为媒。二者同台展示，探索在更深、更广的层面上融合的新艺术意境。

　　艺术家许琪萍此次携带30多幅平面绘画作品和一件雕塑装置作品参展。《腊月》《门神》《绿芭蕉》《老茶馆》等作品把传统的人情世故、风俗民情、乡愁情趣用浓墨重彩的写意笔法高度概括，曾经的童年故事、江南风物恍若昨天；《火攻淹城》则以苍劲生猛的笔法追忆流传千年的古老传说；《台湾101》《日月潭》则灌注艺术家对宝岛的情感。铜雕装置《我是谁》体现了宇宙万物共生的观念，原本静止的雕塑因机械表动态概念的加入，成为了可供玩赏、具有声响的综合形象，让人多了一种对文化、艺术与时间空间关系的思考。

　　铃声响起，艺术家撑着油纸伞漫步展演空间，声声追问：我们是谁、从哪里来、要到哪里去。

　　此展将于2月8日闭幕。(完)